這件作品的製作是小中見大，在有限的空間中顯示出了大件作品的氣勢。最難得的一點，這件作品是原封包漿，原封皮殼，完全沒有修整替換。在當今市場，這樣原汁原味的乾隆工，在民間收藏是難得一見的。 清三代在園林的擴建規模之大，可說是國力最昌盛時期，隨著宮苑增建數量需要大量的家具、擺飾品來充盈各式各樣的居室。案上的座屏，有著極佳的裝飾性，屏風製作的多樣，從留傳下來的實物，可說是琳瑯滿目。 梅花、蘭花及竹子，均是自古被人們尊稱為“君子”。其共同特點是自強不息，清華其外，澹泊其中。根源於對這種人格境界的神往，它們千百年來一直為世人所鍾愛，同時也成為一種人格品性的象徵。這幾位君子並非浪得虛名，確實各有它的特色：梅，剪雪裁冰，一身傲骨；蘭，空谷幽香，孤芳自賞；竹，篩風弄月，瀟灑一生。 乾隆皇帝一直以文人雅士自許。皇帝及當時很多優秀的文人官員都參與了宮廷文房器物的藝術設計。這使得優秀的傳統文人畫題材被轉移到器物之上，成為一幅幅立體畫卷，這件紫檀梅蘭竹紋座屏，就是在這樣的環境中產生的。 紫檀是世界上最名貴的木材之一。早在明朝，紫檀就為皇家所重視。明朝政府曾派官赴南洋採辦。隨後，私商販運也應運而生。到明朝末年，南洋各地的優質木材已基本採伐殆盡。尤其是紫檀木。到明末清初，當時世界所產紫檀木絕大多數匯集於中國。清代所用紫檀料全部為明代所採。有史料記載，清代也曾派人到南洋採過紫檀木，但大多粗不盈握，曲節不直，無法使用，這是因為紫檀木生長緩慢，非數百年不能成材，明代採伐殆盡，清時尚未復生，來源枯竭。這也是紫檀木為世人所珍視的一個重要原因。在清代用紫檀製作器物只有宮廷所為。